Il nuovo spettacolo di quotidianacom, “Algoritmo d’autore”, si prepara a debuttare in prima nazionale al Teatro delle Moline di Bologna, dal 11 al 22 dicembre. Questo lavoro rappresenta il secondo capitolo del progetto “7 note in cerca d’autore (Trilogia sul vedersi vivere)”, concepito e scritto da Roberto Scappin e Paola Vannoni, che saranno anche in scena insieme a Cristina Matta e Romano Trerè. Un progetto che non solo celebra la tradizione teatrale italiana, ma la rielabora in chiave contemporanea, portando in scena i temi universali di identità, autenticità e conflitto interiore che caratterizzano l’opera di Luigi Pirandello.
un’opera che esplora la condizione umana
“Algoritmo d’autore” nasce da una riflessione profonda sulla condizione umana e sulla sua rappresentazione in un’epoca dominata dalla crescente interazione con la tecnologia e l’Intelligenza Artificiale. Il riferimento a “Sei personaggi in cerca d’autore” di Pirandello non è casuale; l’autore siciliano ha esplorato il tema dell’identità e della ricerca di un significato autentico nella vita, ponendo in discussione il confine tra realtà e finzione. In questo spettacolo, quotidianacom rielabora queste tematiche classiche attraverso la lente moderna dell’AI, dando vita a due entità, Al e Go, che incarnano l’idea di algoritmi dotati di sembianze umane e di una certa forma di libero arbitrio.
la ricerca di emozioni e autenticità
Al e Go si trovano a dover affrontare una questione esistenziale cruciale: la ricerca di emozioni e una “verità” che il loro creatore – l’autore – ha loro negato. Questa idea di una creazione artistica che sfugge al controllo del suo creatore invita a riflettere sul potere e sui limiti della creatività umana. La vita di Al e Go, privati di un contesto affettivo e di esperienze umane autentiche, diventa un’allegoria della nostra società contemporanea, dove le interazioni umane sono sempre più mediate dalla tecnologia e dove il rischio di perdere di vista la propria autenticità è palpabile.
un linguaggio che riflette la complessità delle emozioni
Il linguaggio utilizzato da Scappin e Vannoni è descritto come pacato ma serrato, surreale ma ben radicato nella realtà. Questa dualità riflette in modo efficace la complessità delle emozioni umane e delle relazioni interpersonali nel contesto attuale. Attraverso un approccio che mescola il dramma alla commedia, “Algoritmo d’autore” invita il pubblico a interrogarsi su cosa significhi realmente essere se stessi in un mondo in cui la verità è sempre più sfuggente e le identità sono plasmate non solo dalle esperienze personali, ma anche dalle influenze esterne dell’ambiente tecnologico.
un’importante riflessione artistica e culturale
La produzione di quotidianacom, in collaborazione con Emilia Romagna Teatro e con il sostegno della Regione Emilia-Romagna, si propone come un’importante riflessione artistica e culturale. Non si limita a riprodurre un classico del teatro, ma lo trasforma e lo adatta alle sfide contemporanee, sottolineando la relevanza delle opere di Pirandello nel panorama moderno. La sua capacità di affrontare tematiche universali, come l’alienazione e la ricerca di identità, continua a risuonare con forza, rendendo le sue opere sempre attuali.
In un’epoca in cui l’Intelligenza Artificiale sta diventando sempre più presente nelle nostre vite, “Algoritmo d’autore” offre un’opportunità unica per esplorare le implicazioni di questa nuova realtà. La domanda centrale che lo spettacolo pone è se sia possibile per degli algoritmi, privi di esperienze emotive, comprendere e aspirare a qualcosa di così profondamente umano come l’autenticità. Attraverso l’interazione tra i personaggi e il loro creatore, l’opera si fa portavoce di una riflessione cruciale sul nostro tempo, invitando a considerare le sfide che affrontiamo nel mantenere la nostra umanità in un mondo sempre più digitalizzato.
In un panorama teatrale che cerca di rinnovarsi e di rispondere alle esigenze di un pubblico in continua evoluzione, “Algoritmo d’autore” si configura come un progetto audace e innovativo, capace di mescolare il classico e il contemporaneo, il reale e il surreale. La presenza di attori di talento come Scappin, Vannoni, Matta e Trerè promette di offrire al pubblico un’esperienza teatrale coinvolgente, che stimolerà riflessioni profonde e personali, rendendo omaggio a uno dei più grandi drammaturghi della storia.
