In un’intervista rilasciata all’ANSA, Daniel Craig ha condiviso le sue riflessioni sul suo ultimo film, “Queer”, un’opera che rappresenta una sfida significativa sia per l’attore che per il pubblico. Craig, noto per il suo iconico ruolo di James Bond, ha abbandonato l’immagine dell’agente segreto per immergersi nel complesso personaggio di William Lee, un uomo gravato da problematiche di droga e in cerca di redenzione in Messico. Il film, diretto dal talentuoso Luca Guadagnino, è un adattamento della novella omonima di William S. Burroughs, scritta negli anni ’50, che esplora temi di identità, dipendenza e desiderio.
L’approccio di Craig al suo personaggio
Craig ha descritto il suo ruolo come “raro nella sua complessità”, affermando che è proprio questa sfida a renderlo così affascinante. “Vorrei svegliarmi tutte le mattine con ruoli come questo. Sono quelli che ti mettono alla prova, ti spingono ad andare oltre i tuoi limiti”, ha dichiarato. Il suo personaggio, William Lee, non è solo un tossicodipendente, ma un uomo che affronta le sue vulnerabilità e cerca di connettersi con Eugene Allerton, interpretato da Drew Starkey, un giovane studente anch’esso alle prese con le proprie dipendenze. La dinamica tra i due personaggi crea un forte senso di empatia e offre uno sguardo intimo sulle lotte umane.
La visione di Guadagnino
Guadagnino, che ha collaborato con Craig per la prima volta, è stato elogiato dall’attore per la sua capacità di creare un’atmosfera di lavoro stimolante e creativa. “Luca è straordinario, vuole sempre la tua opinione, vuole sapere dei tuoi sentimenti, delle tue emozioni”, ha commentato Craig. Questa apertura ha permesso agli attori di esplorare le loro interpretazioni in modo profondo e autentico, contribuendo a un’esperienza cinematografica ricca di emozioni. La scelta di girare il film negli storici studi di Cinecittà ha aggiunto un ulteriore strato di fascino, rendendo il progetto ancora più significativo per entrambi gli attori.
La risposta della critica e l’importanza del messaggio
Jason Schwartzman, che nel film interpreta Joe, ha espresso il suo entusiasmo per la performance di Craig, affermando che merita un Oscar. “La sua interpretazione è bellissima, lui esce fuori dagli schemi e ha dato a tutti noi una lezione su come fare questo lavoro”, ha detto. Schwartzman ha raccontato anche della sua trasformazione fisica per il ruolo, che ha richiesto ore di trucco e l’uso di protesi per ottenere un aspetto completamente diverso. “Non sono i miei capelli, non è la mia faccia – e non ho mai fatto nulla del genere. All’inizio ero un po’ spaventato, ma alla fine mi è piaciuto ed è stata tutta un’idea di Luca”, ha raccontato con entusiasmo.
“Queer” non è solo un film sulla dipendenza, ma affronta anche tematiche più ampie riguardanti l’accettazione e la comprensione. Craig ha sottolineato che, esponendo una condizione umana così fragile e complessa, il film potrebbe contribuire a una maggiore accettazione nel mondo. “Sarebbe un risultato fantastico”, ha affermato, evidenziando l’importanza di raccontare storie che sfidano le convenzioni e promuovono la comprensione reciproca.
L’uscita e le aspettative
Il film, già uscito negli Stati Uniti, sarà distribuito in Italia il 13 febbraio da Lucky Red, e l’attesa è palpabile, sia per l’interpretazione di Craig che per la direzione di Guadagnino. La risonanza della storia e dei suoi temi potrebbe trovare un pubblico ricettivo, pronto a esplorare la complessità delle emozioni umane e delle relazioni interpersonali.
In un’epoca in cui l’industria cinematografica sta facendo progressi significativi verso una rappresentazione più autentica e diversificata, “Queer” si inserisce in questo contesto come un’opera che non solo intrattiene, ma invita anche alla riflessione. Craig, ora svincolato dall’immagine di Bond, sembra pronto a esplorare nuove strade artistiche, lasciando aperta la possibilità di un ritorno al ruolo iconico. “Chissà – ha detto, accennando al futuro – non so cosa porterà il futuro”.
Con il suo approccio innovativo e la sua profondità emotiva, “Queer” promette di essere un film che non solo intrattiene, ma che lascia un segno duraturo, alimentando conversazioni importanti sulla condizione umana e sulla necessità di accettazione in un mondo spesso diviso.
