L’arte e la tecnologia si incontrano in un evento unico, dove l’opera “Sea People” dell’artista sardo Antonello Batzu ha catturato l’attenzione durante un’asta all’interno del convegno internazionale Adoption Bitcoin in El Salvador. Questo paese, noto per essere il primo al mondo a riconoscere il Bitcoin come moneta a corso legale, ha ospitato un evento che ha riunito leader e appassionati del settore delle criptovalute.
L’opera di Batzu, che ha viaggiato per settimane da Oschiri, un piccolo centro sardo al confine tra Gallura e Logudoro, è una fusione di tradizione e innovazione. “Sea People” è una scultura in ceramica che misura 60 cm di lunghezza, 56 cm di altezza e 30 cm di larghezza, ispirata ai popoli del mare dell’Età del Bronzo, in particolare agli Shardana. Questa figura mitologica, che navigava tra il Mediterraneo e l’Atlantico, simboleggia l’esplorazione e l’interconnessione, valori che risuonano fortemente nel contesto delle criptovalute e della blockchain.
Il percorso creativo di Antonello Batzu
Il percorso creativo di Batzu è iniziato in un piccolo laboratorio artigianale, dove l’artista ha sviluppato l’opera come un “esercizio di stile” per il proprio piacere personale. La sua partecipazione all’asta è stata ispirata da una chiamata del direttore artistico della mostra Fractal Encrypt, noto per le sue opere che integrano criptografia, matematica e il concetto di tempo. Batzu racconta: “Ho visto un suo post su X e ho immediatamente pensato di partecipare”, sottolineando l’importanza di cogliere le opportunità quando si presentano.
Significato dell’opera “Sea People”
L’opera non è solo un pezzo d’arte, ma anche un simbolo di resistenza e protezione. Batzu spiega che lo scudo dorato presente nell’opera, recante il simbolo di Bitcoin, rappresenta la difesa contro l’espoliazione, un concetto fondamentale associato alla criptovaluta. “Il Bitcoin è la prima vera e unica proprietà privata inconfiscabile e incorruttibile”, afferma l’artista. Questa idea di inviolabilità e scarsità conferisce un valore intrinseco al Bitcoin e, da un certo punto di vista, all’opera stessa.
L’asta e il contesto locale
L’asta ha visto una frenetica competizione tra due acquirenti, culminata nella vendita dell’opera per 0.0465 Bitcoin, equivalente a circa 4.242,38 dollari al momento della transazione. Batzu ha scelto la modalità d’asta, una decisione audace che ha aggiunto suspense all’evento. “Mentre i due contendenti facevano i rilanci, io tremavo”, confessa l’artista, rivelando l’emozione provata in quel momento cruciale.
Il contesto dell’asta è stato arricchito dalla presenza di espositori locali, artigiani e venditori, tutti pronti a transare esclusivamente in Bitcoin. Tra le offerte disponibili c’erano caffè biologico, birre artigianali, hot dog e prodotti artigianali, dimostrando come la criptovaluta stia guadagnando terreno non solo nel mondo dell’arte, ma anche nella vita quotidiana delle persone.
Un’esperienza formativa
L’esperienza di Batzu in El Salvador ha avuto un impatto profondo su di lui, tanto da definirla una delle più formative della sua carriera. “Non è stata solo la vendita in sé, ma l’interazione con una comunità che sta emergendo intorno a queste idee”, spiega. L’artista si riferisce a un movimento più ampio, ispirato dalle idee Chypherpunk, che sta prendendo piede a livello globale. “È una microcomunità al momento, ma prevedo un futuro di crescita esponenziale”, afferma con entusiasmo.
In questo contesto, l’opera “Sea People” non è solo un tributo agli Shardana, ma anche un simbolo della convergenza tra arte, storia e tecnologia. La capacità dell’arte di adattarsi e rispondere alle sfide e alle opportunità del mondo moderno la rende un linguaggio universale, capace di attraversare confini e culture. Batzu, con la sua opera, ha dimostrato che l’arte può non solo riflettere la realtà, ma anche partecipare attivamente alla sua trasformazione, aprendo nuove strade e possibilità nel panorama contemporaneo.
